区块链将如何彻底改变模糊的音乐产业关系和实践

区块链正在彻底改变公司处理数字数据、合同、资金和交易的方式。对于音乐业务而言，精简这些领域可以完全改变艺术家，唱片公司，经理，出版公司和流媒体服务之间的关系-这种关系在过去几年中一直有些艰难。

Spotify 2015年被一群艺术家以1.5亿美元的价格起诉，他们声称该服务未经许可就在2018年因流媒体数量膨胀而复制和分发了他们的音乐，但全面缺乏透明度似乎是阻碍该行业发展的一个主要问题。好消息是，新兴技术正在提供新的创新解决方案，以清除业务的阴暗水域。许多品牌，无论是公共的还是私人的，都在倾听和采用。

例如，德勤私人有限公司 (Deloitte private) 最近的一份报告发现，45% 的私营公司正在评估区块链，并期望在未来一年在一定程度上实施区块链。如果这表明音乐公司是如何为未来做准备的，音乐行业可能会看到一个更加透明的业务，开辟新的先进模式，更透明的版税支付系统，以及围绕区块链技术建立的新的艺术家货币化机会。

透明的版税支出

目前，全球音乐产业估计有价值25亿美元的未收取版税。被称为 “版税黑匣子”，自2016年4月以来，已经有4600万多个身份不明的词曲作者或未知的版权所有者意图通知 (NOIs) 通过流媒体服务向美国版权局提交。这是为什么？嗯，可能有很多变量，但通常从元数据的准确性开始。对于那些不知道的人，唱片公司，发行商和流媒体服务提供商都有自己的独立数据库，以跟踪谁拥有音乐的权利以及谁欠了多少钱。但是这些数据库都没有连接或足够先进，无法相互通信。缺乏互操作性，加上音乐在全球范围内创作和消费方式的复杂性，造成了一个问题，即数亿美元没有被发送给他们的合法所有者。解决此问题的方法是创建以区块链为中心的分发模型，该模型允许元数据与不同系统进行交互。缩小元数据错误和艺术家派息期之间的差距对于音乐业务向前发展至关重要。

重塑艺术家和标签对进步的思考方式

“预付款” 几乎总是被定义为特许权使用费的预付款，无论预付款是由唱片公司支付给艺术家，发行商支付给作家还是销售商支付给艺术家。在几乎每种情况下，进步总是有两个消极方面。首先，艺术家总是要从一美元中收回预付款，其次，金融家 (通常是标签) 总是承担大部分间接风险。在当今的业务中，唱片公司和艺术家都需要抛开他们以前对进步的理解，并通过区块链技术的视角来思考它们。如果部署正确，区块链可以在众多利益相关者之间分配预付款的风险，从而导致更有利的特许权使用费共享，并减少金融家的前期风险。像这样的创新可以从根本上改变艺术家的思维方式，甚至可以为他们的项目和娱乐事业提供资金。

新艺术家货币化模型

艺术家平均需要多少流才能使美国每月最低工资达到1,260美元？嗯，根据《信息是美丽的》的一份报告，如果你是一名签约艺术家，平均每月需要大约1,117,021个流 (假设标签削减了30%)，如果你是一名独立艺术家，大约需要180,000个流。现在，再加上艺术家每月看到的经常性费用，例如制作音乐，巡回演出和营销的费用。艺术家可能必须比上面提到的要增加更多的溪流才能感到 “舒适”。艺术家和他们的团队需要考虑整合区块链技术来开发新的收入管道模型，而不是仅仅关注传统的收入模型。

存在巨大机会的一个领域是使用加密货币。通过创建与特定歌曲或专辑相关的加密货币，艺术家可以创建一个虚拟的 “股票市场”，粉丝可以购买歌曲的权利，同时从流中获得收益。这种复合收入模型将由区块链技术中构建的智能合约的安全性来处理。像这样的解决方案正在为艺术家创造新的机会，使他们的创造力货币化。

总体而言，如果音乐业务想要为业务的创意者创造一个更透明的竞争环境，那么音乐业务必须扩展区块链技术。